日本のでんとうげいじゅつ伝統(tǒng)蕓術はいろいろありますが、その中でも歌舞伎は現(xiàn)在でもたいしゅうてき大衆(zhòng)的なせいかく性格をもったえんげき演劇でしょう。

　　1700年頃、えど江戸（現(xiàn)在の東京）はきゅうげき急激なけいざいはってん経済発展を続けついに、おおさか大阪やきょうと京都に並ぶだいとし大都市にせいちょう成長しました。「えどことば江戸言葉」が力を持ち始め、町の人々の中にじまえ自前のぶんか文化を持ちたいというよくぼう欲望が生まれてきました。そんな中、京都のにんぎょう人形じょうるり浄瑠璃、大阪のきょうかく俠客きょうげん狂言にたいこう対抗する形でそだ育ったのが、江戸の歌舞伎でした。

　　現(xiàn)在、歌舞伎では女性のやく役は皆、男性がおんながた女形として演じます。ほんもの本物の女性よりも女性らしく、女性の「タイプ」を見せるのです。だから女性っぽさがいく幾らかきょうちょう強調(diào)されています。歌舞伎のかんきゃく観客はこの強調(diào)を、女形のしこう至高の「蕓」としてかんしょう鑑賞するのです。そして、ほとんどの人が、歌舞伎に女性が出ないのは伝統(tǒng)的なことなのだと思っています。

　　歌舞伎と言ってまずおも思いう浮かべるのは、目の回りのクマにこちょう誇張したけしょう化粧をするくま隈取りです。今のかんかく感覚から言うと歌舞伎のやくしゃ役者さんの化粧は、すごく濃いと感じます。日本の古い演劇では、役者は顔をろしゅつ露出しませんでした。

　　それに対して、おくないげきじょう屋內(nèi)劇場という狹いスペースでじょうえん上演された歌舞伎では、かんきゃく観客と役者が近いきょり距離にはいち配置されるので顔がじゅうよう重要になります。ですから、びぼう美貌のはなかたち花形ににんき人気がしゅうちゅう集中しましたし、うきせえし浮世絵師もびじんえ美人畫や美貌の役者絵しか描きませんでした。ということで、歌舞伎の初めは美貌がじゅうし重視されました。

　　歌舞伎はようしきび様式美の世界です。感情がさいこうちょう最高潮に達した時、役者がこうどう行動をていし停止し、まるでぶたい舞臺が？絵？のようなじょうたい狀態(tài)になります。これは「み見え得」と言って、しばい芝居によっていろいろなめいばめん名場面があります。