德國劇作家、戲劇理論家、導演、詩人。1898年2月出 生在巴伐利亞州。父親是一家造紙工廠的經(jīng)理。1917 年進慕尼黑大學學習文學，兼攻醫(yī)學。1918年德國十一月革命爆發(fā)，他被派往戰(zhàn)地醫(yī)院服務。革命失敗后，繼續(xù)大學學習，對戲發(fā)生濃厚興趣。同年寫出第一部短劇《巴爾》，攻擊資產(chǎn)階級道德的虛偽性，1920年完成劇作《夜半鼓聲》。1922年寫出《城市叢林》，并撰寫劇評。1922年被慕尼黑小劇院聘為戲劇顧問兼導演。1924年應著名導演萊因哈特邀請赴柏林任德意志劇院戲劇顧問，創(chuàng)作劇本《人就是人》。1926年，布萊希特開始研究馬列主義，開始形成自己的藝術(shù)見解，初步提出史詩（敘事）戲劇理論與實踐的主張。創(chuàng)作：《馬哈哥尼城的興衰》（1927）、《三分錢歌劇》（1928）、《屠宰場里的圣約翰娜》（1930）、和《巴登的教育劇》、《措施》、《例外與常規(guī)》等教育劇。1931年，將高爾基的小說《母親》改編為舞臺劇。1933年希特勒上臺，他帶著妻子兒女逃離德國，開始了長達15年的流亡生活。1948年10月返回柏林（東）定居。1949年與漢倫娜一起創(chuàng)建和領導柏林劇團，并親任導演，全面實踐他的史詩戲劇演劇方法。1956年8月因心臟病突發(fā)逝世。 他的主要劇作有：《圓頭黨和尖頭黨》、《第三帝國的恐怖與災難》、《卡拉爾大娘的槍》、《伽利略傳》、《大膽媽媽和他的孩子們》、《四川好人》、《潘蒂拉老爺和他的男仆馬狄》以及改變的舞臺劇《在第二次世界大戰(zhàn)中的帥克》、《高加索灰闌記》等。他還以演說、論文、劇本的注釋形式，闡述史詩戲劇的理論原則和演劇方法，其中較重要的有《中國戲劇表演藝術(shù)的間離方法》、《論實驗戲劇》、《買黃銅》、《表演藝術(shù)新技巧》等。1948年后，劇作有《公社的日子》、《杜朗多》等，理論著作有《戲劇小工具篇》、《戲劇小工具篇補遺》，《大膽媽媽和他的孩子們》等劇的導演分析。布萊希特曾任德意志民主共和國藝術(shù)科學院副院長，榮獲1951年國家獎金和1955年列寧和平獎金。 布萊希特史詩戲劇理論是在20～30年代與資產(chǎn)階級為文藝而藝術(shù)的思潮作斗爭中逐步形成的。他要求建立一種適合反應20世紀人類生活特點的新型戲劇，即史詩戲劇。這種戲劇以辯證唯物主義和歷史唯物主義的思想認識生活、反映生活。突破“三一律”編劇法，采用自由舒展的戲劇結(jié)構(gòu)形式，多側(cè)面地展現(xiàn)生活寬廣多彩的內(nèi)容，讓讀者通過眾多的人物場景，看見生活的真實面貌和它的復雜性、矛盾性，促使人們思考，激發(fā)人們變革社會的熱情。布萊希特把戲劇分為兩大類型：一類是按照亞里士多德在《詩學》中為戲劇體裁所界定的標準而創(chuàng)作的戲劇，他把它稱為戲劇式戲劇或亞里士多德式戲劇；一類是違反亞里士多德的標準而創(chuàng)作的戲劇，他把它稱為史詩式戲劇或非亞里士多德式戲劇。

　　布萊希特演劇方法推崇“間離方法”，又稱“陌生化方法”，是他提出的一個新的美學概念，又是一種新的演劇理論和方法。它的基本含義是利用藝術(shù)方法把平常的事物變得不平常，揭示事物的因果關系，暴露事物的矛盾性質(zhì)，使人們認識改變現(xiàn)實的可能性。但就表演方法而言，“間離方法”要求演員與角色保持一定的距離，不要把二者融合為一，演員要高于角色，駕馭角色，表演角色。

　　布萊希特戲劇是20世紀德國戲劇的一個重要學派，他對世界戲劇發(fā)生著很大影響。這個學派在它的形成過程中，一方面繼承和革新歐洲及德國的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)，另一方面借鑒東方文化，尤其是日本古典戲劇和中國戲曲。他對中國戲曲藝術(shù)給予很高評價。他對斯坦尼斯拉夫斯基體系持肯定態(tài)度， 曾多次談論這個體系對現(xiàn)實主義表演藝術(shù)所作的貢獻。

　　代表作：

　　劇作：《巴爾》、《夜半鼓聲》、《城市叢林》、《人就是人》、《馬哈哥尼城的興衰》、《三分錢歌劇》、《屠宰場里的圣約翰娜》、《巴登的教育劇》、《措施》、《例外與常規(guī)》、《圓頭黨和尖頭黨》、《第三帝國的恐怖與災難》、《卡拉爾大娘的槍》、《伽利略傳》、《大膽媽媽和他的孩子們》、《四川好人》、《潘蒂拉老爺和他的男仆馬狄》、《在第二次世界大戰(zhàn)中的帥克》、《高加索灰闌記》、《中國戲劇表演藝術(shù)的間離方法》、《論實驗戲劇》、《買黃銅》、《表演藝術(shù)新技巧》、《公社的日子》、《杜朗多》、《戲劇小工具篇》、《戲劇小工具篇補遺》，《大膽媽媽和他的孩子們》